▲《徘徊與其他暫停的故事》其中一篇作品《青山王和道士的繼承者》,是以艋舺青山宮夜巡為背景。(圖片來源/Asta Wu提供)

進駐創作者Asta Wu,從小就對臺灣的傳統文化及民俗信仰有興趣,她一直想畫一個與民俗、宗教有關的故事,終於透過進駐計畫付諸實行,她認為,這些擁有歷史的文化,即便可能消逝或不合時宜,但都是臺灣的無形資產,若融入在作品中,也許能讓更多人記住它們,也許消逝的那一天不會來得這麼快。

Asta Wu的進駐計畫作品為《徘徊與其他暫停的故事》,她在進駐期間完成兩篇各16頁的全彩漫畫,分別以艋舺青山宮夜巡、行天宮卜卦為背景,帶出人與人之間的衝突、誤會與得失的故事。

傳統從來不遠 開啟故事想像
談及自己與傳統文化的連結,Asta Wu回憶,她從小喜歡看京劇,到廟裡拜拜時,也經常覺得藻井等建築細節很美,甚至會纏著廟公問東問西,這些都成為她關心傳統文化的引子。後來投入插畫、漫畫創作,一次參加青山宮夜巡導覽,更開啟了她對於將民俗融入創作的想像。

▲《徘徊與其他暫停的故事》其中一篇作品《青山王和道士的繼承者》,是以艋舺青山宮夜巡為背景。(圖片來源/Asta Wu提供)

那次近距離看著儀式、陣頭,讓她發覺,很多不熟悉的事物其實一直都在身邊,也讓她開始思考,為什麼有一群人費心保留這樣的傳統?傳統能保留至今,代表在某種程度上是人們的精神寄託,而它們能不能發展成一個故事?

這個一直藏在她心底的想法,藉由進駐計畫付諸創作,她想記錄可能即將消逝或臺灣社會非主流的傳統,如果能與作品結合,也許有另一種保留的可能,也許能留在更多人的記憶裡,讓消逝的腳步慢一些。

挑戰長篇幅 每次創作都是新課題
Asta Wu過往的作品以插畫、繪本為主,漫畫作品較少且多是2至3頁的短篇,因此《徘徊與其他暫停的故事》對她而言是新的挑戰,單篇16頁的故事編排、美術及角色設定等,都是她首次嘗試,期間反覆修改劇本、調整設定,此外,和過往繪本少描輪廓線不同,這次她要求自己兩篇漫畫都要描線,挑戰以往所不熟悉的方式進行創作。

如同每次創作都會設定新的目標,Asta Wu在進駐計畫中給自己的課題,即是以不擅長的方式來說一個較長篇幅的故事,她笑說,心得是「痛且快樂」,痛苦是在創作過程中發現自己的不足、質疑自己不夠好,但不磨練就不會進步,等作品完成後回頭檢視,發現自己又成長了一些,就是快樂的地方。

▲《徘徊與其他暫停的故事》其中一篇作品《準確破翻》,是以行天宮卜卦為背景。(圖片來源/Asta Wu提供)

不同形式說故事 在痛與快樂中成長
對創作橫跨插畫、繪本、漫畫的Asta Wu來說,臺灣漫畫基地的進駐空間像是專屬漫畫的工作室,看到其他創作者進行漫畫創作,也激勵她在這裡專注畫漫畫,與其他創作形式做出空間上的區隔。

Asta Wu認為,插畫與漫畫同樣都是說故事的方式,但有各自的挑戰,畫插畫要思考整體畫面的呈現與其中細節,畫漫畫則像是編導一齣紙上劇場,有很多內容要企劃,得身兼編劇、導演、演員,作畫時要考量整體閱讀的流暢性。

在不同的創作形式間轉換、嘗試,會帶來不同的進步與快樂,也讓Asta Wu期待自己能成長到哪裡,「作品就像是你的小孩,會帶著你走更遠。」伴隨著每次創作的痛苦與快樂,和作品一起前進,她期許未來能長成更不一樣的自己。

▲透過進駐計畫,Asta Wu將她對傳統文化的關注付諸創作。